田海稣的人物评价

2024-04-28

1. 田海稣的人物评价

成都大学校长王清远:“这些画作是技术与艺术的完美融合,学校非常荣幸能邀请到海稣这样优秀的人才来担任教师,是学校和学生们的福气。希望同学们像海稣一样勇于创新、敢于突破,实现跨越” 。

田海稣的人物评价

2. 田海稣的介绍

田海稣(1988年—),四川成都人1,青年艺术家、世界滑轮绘画第一人、女中音歌手2。海稣2013年毕业于美国旧金山美术学院(SFAI),获学士后学位1;2015年毕业于美国加州美术学院(CCA)绘画系,获硕士学位31。现为成都大学特聘副研究员、中国美术家协会四川分会会员,四川省书学学会会员,成都市书法家协会会员3。海稣擅长工笔画,山水画,水墨人物画,书法和综合材料绘画。她的水墨作品捍卫传统、锐意创新具有鲜明的个人风格和时代气息1。代表作有《血脉山河》、《人去山水两清明》等。其中《血脉山河》受到美国《洛杉矶时报》、英国《每日邮报》、法国《综合信息报》等国际主流媒体深度报道,并入选了旧金山“2015现在时”双年展3。在音乐方面,海稣2011年发行首张专辑 《伊人红妆》1; 2012年发行第二张专辑 《如梦芳稣》1;2016年发行第三张专辑《海风稣怀》 1。

3. 田海稣的主要作品

 海稣的水墨创新并没有重蹈前人和今人的覆辙,而是另辟蹊径,从一个更宽的视野观照水墨,改造水墨。她把这些探索性的水墨统统称之为“海稣水墨” 。第一阶段作品为《水墨情缘》系列,这一阶段可以看出她开始从传统艺术范畴走出来,摆脱了写实主义,走向了抽象表现主义,在抽象的绘画图案中加入了一些汉字草写元,海稣意在还原这种绘画与汉字的关联,她认为中国最原始的文字甲骨文是象形文字,具有图案性,这批作品正是表现了抽象绘画与汉字的融合性,表达了只可意会无法言传的审美意象,气韵自然而生动,加之丰富的色彩肌理,又形成了强烈的视觉冲击力 。第二阶段作品为《水墨痕迹》系列,海稣已经走出传统绘画的框架,她放弃毛笔,改用气球和混合墨计来实现空间转换使用化学原理,通过气球爆破,把形成的自然流淌的墨痕随机溅在宣纸上形成各种痕迹,搭建成具有三维空间的现代装置艺术。并设计了一个关键性互动环节,让30多个师生走进这个空间,拿着事先准备好的大小不同的取景框,根据自己的审美经验去选择意象各不相同的画面引入互动环节,让参观者们用大小不等的取景框在她的作品里选择自己喜欢的图象。这些有趣味的图象反映了观赏者们各自不同的审美情趣。作品成功的实现了画中有画、人在画中,主客互动、情景交融的特殊审美展示效果。通过作者和观者实现心理契合和审美共鸣,观众在特定的情况下是可以转换角色成为创作者,成功实现了主客交流共鸣,使参观者成为二度创作者。由于这件作品引入了互动环节,不仅增强了作品本身趣味性,也使这件作品兼有装置艺术与行为艺术的特点 。第三阶段作品为《遇见水墨》系列,这是一次真正意义上的创新,一方面她仍借助于传统的水墨和毛笔,日复一日地在上百幅扇面上书写工整的隶书《心经》,把写满《心经》的扇面布满整个墙面,形成一个特别的空间,并有意识地把中间一幅扇面取下来,特意留出一个小的空间,另一方面则足踏滑轮又在另外上百幅扇面上自由的用滑轮滑出各种抽象的线条,并将这上百幅抽象的滑痕线条作品做成动画视频投射在这个留出的小空间里,最后她还加上了听觉效果。这样,我们看见一个特别的景象,传统的时间长河与当下的空间变化奇妙地交织在一起,神圣的佛教经典与轻快的时代步伐奇妙地叠加在一起。演绎了东方与西方,传统与当代,守成与创新,封闭与开放,静态与动态,柔软与坚硬。一边是由传统经验构成的静态时间积累,另一边是由当代观念构成的动态空间转换。而柔性毛笔与硬质滑轮则分别代表了两种截然不同的文化形态,将东西方文化观念与艺术形态的差异性生动呈现出来 。第四阶段作品为《滑出来的山水》系列,这是以滑轮代笔,将身体运动介入的水墨系列创作,以当代观念诠释传统水墨,完成了长13米,宽6米巨型水墨绘画《血脉山河》。这件作品不论在规格体量上还是创作技法上都是绝无仅有的。从表面上看,这件作品跟传统的水墨画相似,但从创作观念上则是一个崭新的变革。滑轮是美国人创造的,海稣把它作为一种特殊的世界语言,用她的方式诠释了中国传统水墨,让西方人第一次面对中国传统水墨产生了亲近感,因而引起巨大共鸣。而且由于作者以运动方式参与创作,还造成了许多偶然性,因而形成了滑痕的特殊效果,线条粗犷有力,风格雄浑坚实,带给我们的是作品的原创性、偶然性、不可复制性 。   发行信息2011年6月,海稣第一张个人音乐专辑《伊人红妆》全国发行。 2012年4月,海稣第二张个人音乐专辑《如梦芳稣》全国发行。 专辑特色旅美艺术家海稣,水墨间萦绕的天籁女中音。 悠悠吟唱嗓音独特浑厚而极富磁性,通透自然尤见才情,她以最柔美的音色诠释红尘若梦的人生至理。聆听海稣,需要一盏轻柔的烛光和一分恬淡的心情。她声音中那无需矫饰的内在,宛如羊脂白玉,散发着隽永而含蓄的光泽,正是经历了世间百态后看山还是山、看水还是水的大彻大悟。 这来自灵魂根底的歌,是唱给同样用灵魂去爱生活的人。无论年轻年长,每个人都会在这歌声中成长、历练。重要的不是快乐,而是心与心的契合。在这歌声中,我们总是一同忧喜、一样磊落。当灵魂的光呈现出七种颜色,你也便能在这歌声中听到别样的收获……     

田海稣的主要作品