关于文学鉴赏方面的问题

1. 关于文学鉴赏方面的问题

小说鉴赏三要素
　　①人物。小说是以塑造人物形象来表现主题的。小说通过外貌描写，语言描写，行为找写，心理描写来刻画人物形象，小说中的人物形象是具有典型性格的人物形象。如阿q的精神胜利法”,闰土的善良麻木等。
　　②环境。小说的环境分为社会环境和自然环境。社会环境是指人与人之间的关系。如鲁四老爷的家，咸亨酒店即是。自然环境是指人和自然的关系，如《林教头风当山神庙》中的风当，《荷花淀》中荷花淀即是。
　　③情节。情节是小说或戏剧中矛盾冲突的演变过程。情节包括开端，发展，高潮，结局四个过程。有的作品还有序幕和尾声。完整的故事是由生动的情节构成的。 
　　5、戏剧文学的鉴赏和元代杂剧的有关知识。戏剧是文学、音乐、舞蹈、美术艺术样式组合起来的综合艺术。从作品类型分有喜剧、悲剧、正剧；从题材区分，有历史剧，现代剧，？话剧；从结构分，有多幕剧，独幕剧。例如《雷雨》，它是悲剧，现代剧，多幕剧。
　　戏剧冲突是生活中矛盾冲突的集中而强烈的反映。戏剧中人物，情节都是通过戏剧冲突来表现的。戏剧语言包括人物语言和物台说明。人物语言就是台词。 台词对白和独白。戏剧语言应该明白易懂,有潜台词。潜台词即为“言外之意”和“未尽之言。”鉴赏戏剧应该善于领会潜台词。
　　元杂剧是元代兴盛起来的一种把歌曲、宾白、舞蹈结合起来的艺术形式。元杂剧的单位是“折”，一折即为一幕。一般是一本四折一楔(xiē)，楔子在正文之前，起“序幕”作用。元杂剧剧本由唱料白组成。唱是唱词和曲调,科是动作,白是说白。白又说“真白”,宾是对话，白是独白。白又分对白和独白，旁白。元杂剧的人物有末(男子)、外末(老年男子)净(花脸)旦(女角)正旦(女主角)卜儿(老妇人)丑(小花脸)等。

2. 文学鉴赏要注意哪些问题？

　　1、作品的主题和结构
　　主题是作者在说明事物，阐述道理、反遇生活时通过全部文章内容所表现出来的基本思想。主题体现作者的写作意图。我们可以通过对作品的分析来揣测作者的意图，不同体裁的文对主题有不同提法。文学作品一般叫主题或主题思想,一般记叙文叫中心思想。议论文称为论题或中心论点。
　　结构是对文章的材料的组织和安排。结构一般表现蕾为平列式，递进式，总分式。过渡和照应是结构的组成部分。过渡是上下之间的衔接转换。议论文由总到分或由分到总，记叙文的倒叙，顺叙，插叙交接的地方,常常需要过流照应是文章前后内容上的关照呼应.开头和结尾,关键词与标题,县念,常常要照应。
　　2、叙述描写,抒情议论
　　叙述有顺叙，倒叙、插叙。叙述要求线索清楚，详略得当。人物、时间、地点、事件、原因、结果是记叙的六要素。人物（如《祝福》中的“我”）、事物（《项链》中项链）、时间、地点都可作为记叙的线索。
　　描写分为人物描写，环境描写，场面描写，细节描写。人物描写有肖像、语言行为心理描写。环境描写包括社会环境和自然环境。场面描写有“鸟瞰式”和“特写式”。细节描写能使作品真实生动，如华大妈“烧”人血馒头，孔乙已分茴香豆等。
　　描写有工笔，白描之分。工笔要求浓墨重彩，精雕细刻，如《红楼梦》描写王熙凤。白描只作轻描淡写，简单勾勒，如《孔乙已》描写孔乙已。
　　抒情有直接抒情，即事抒情和供景抒情。直接抒情是直抒胸臆。即景抒情可寓景抒于情，借景抒情要求做到情景交融。
　　记叙文中的议论一般用夹叙夹议的方式。要求贴切精当。议论文中的议论则要求准确中肯，尽可能避免片面性，论点，论据，论证方法是议论文的三要素。
　　3、散文的含义，种类和表达。
　　广义的散文是指和诗词曲等韵文相对而言的文章。狭义的散文是旨以记叙和抒情为主的篇幅短小取物广阔，形式自由而又十分注意文情并茂的一种文学样式。我们这里讲的是狭义的散文。
　　散文通常分为记叙散文，抒情散文和说理散文。
　　散文的特点是“崇敬、尚真，见自我”、崇敬不是敬而无当，而是“形散神不散”，“尚真”不是排斥虚构,而是提倡写“真情真理”，当然，散文是完全和审美追求。散文常常以“意”求新，同样写秋天，可写“秋风萧瑟”，也可写“漫山红遍”；以小见大，写“落叶”，可写退休教师；咏物言志，可写红砖,写平凡中见伟大。杂文是文艺术论文，也是散文的一种。杂文的写作注重大处着眼，小处落墨。杂文的语言要求尖锐泼辣。尽文要准确运用讽刺。运用讽刺，要看准对象，不能把用于对待敌人的讽刺施于自己的朋友和同志。
　　4、小说鉴赏三要素
　　①人物。小说是以塑造人物形象来表现主题的。小说通过外貌描写，语言描写，行为找写，心理描写来刻画人物形象，小说中的人物形象是具有典型性格的人物形象。如阿q的精神胜利法”,闰土的善良麻木等。
　　②环境。小说的环境分为社会环境和自然环境。社会环境是指人与人之间的关系。如鲁四老爷的家，咸亨酒店即是。自然环境是指人和自然的关系，如《林教头风当山神庙》中的风当，《荷花淀》中荷花淀即是。
　　③情节。情节是小说或戏剧中矛盾冲突的演变过程。情节包括开端，发展，高潮，结局四个过程。有的作品还有序幕和尾声。完整的故事是由生动的情节构成的。
　　5、戏剧文学的鉴赏和元代杂剧的有关知识。戏剧是文学、音乐、舞蹈、美术艺术样式组合起来的综合艺术。从作品类型分有喜剧、悲剧、正剧；从题材区分，有历史剧，现代剧，？话剧；从结构分，有多幕剧，独幕剧。例如《雷雨》，它是悲剧，现代剧，多幕剧。
　　戏剧冲突是生活中矛盾冲突的集中而强烈的反映。戏剧中人物，情节都是通过戏剧冲突来表现的。戏剧语言包括人物语言和物台说明。人物语言就是台词。 台词对白和独白。戏剧语言应该明白易懂,有潜台词。潜台词即为“言外之意”和“未尽之言。”鉴赏戏剧应该善于领会潜台词。
　　元杂剧是元代兴盛起来的一种把歌曲、宾白、舞蹈结合起来的艺术形式。元杂剧的单位是“折”，一折即为一幕。一般是一本四折一楔(xiē)，楔子在正文之前，起“序幕”作用。元杂剧剧本由唱料白组成。唱是唱词和曲调,科是动作,白是说白。白又说“真白”,宾是对话，白是独白。白又分对白和独白，旁白。元杂剧的人物有末(男子)、外末(老年男子)净(花脸)旦(女角)正旦(女主角)卜儿(老妇人)丑(小花脸)等。
　　6、诗词曲
　　诗歌是以形象、凝炼具有一定的节奏和韵律的语言，集中地反映社会生活的文学样式。词和曲是中国古典诗歌的一种表现形式，诗的意境是由诗人主观思想感情和客观景物环境交融而成的艺术境界。它能启发读者的想象和联想，启发读者具备超越具体形象交广阔的艺术空间。
　　诗的种类：
　　按内容分：有叙事诗，抒情诗，说理诗。按形式分有格律诗，自由诗，散文诗，按来源分有民歌、文人诗。这里着重讲讲按中国诗歌史发展的形式分类。
　　一、旧体诗。
　　①古诗。a四言古诗，如曹操的《龟虽寿》b五言古诗，如陶渊明的《饮酒》。c七言古诗又称歌行体。
　　《茅屋为秋风所破歌》《琵琶行》都是。
　　②近体诗。a七言律诗必须是8句56字。七言律诗起于六朝，盛于唐。b五言律诗必须是8句40字。律诗有四胖子。首联、颔联、颈联、尾联。颔联，，颈联必须对仗的规则是：平仄（zè）是对立的，词性是相同的，意义是不同的。如：大莫孤烟直，长河落日圆;竹喧归浣女，莲动下渔舟等。c七言绝句必须是4句28字。d五方绝句必须是4句20字。律诗和绝句都是格律诗。
　　二、新诗（又叫新体诗）。a自由体：不受格律，字平仄，韵脚的约束。b民歌（又称歌谣体），如信天游即是。用旧体诗形式（如七律，七绝）写现代生活内容的诗，仍然叫旧体诗。
　　三、词。词起于唐，盛于宋。词是长短句，又称诗余，字数一不定期，平仄一定。词分为三类:a小令,58字以内。b中调,59字-90字。c长调，91字以以上。词的上段叫上阕(què)下段叫下阕。词牌多数是乐曲的名称。如两江月，蝶恋花，菩萨蛮等。写词叫填词。填词要严格按照字数和平仄。
　　四、曲。曲，起于宋,金,盛于元。曲分戏曲（即杂剧）和散曲。散曲分套数和小令两种形式。小令只含一支曲子，如《天净沙》。套数少则两曲，多则不限。套数以第一首曲牌作为全套数名。全套必须同一宫调。宫调即音调。结尾多用“煞”。
　　五、对联。对联作为一种文体，一首对联要求表达一个完整的意思。对联在形式上即为对偶句。安要求上下联字数相等。平仄相对，词性相同。 如:有关家国书常读无盖身心事莫为。对联和修辞上的对偶一样，也有正对，反对，串对（流小对）。

3. 文学鉴赏与文学批评的关系在于什么？

　　文学批评是文艺学的组成部分。指按照一定的标准对作家作品和文学现象(包括文学运动、文学思潮和文学流派等)所作的研究、分析、认识和评价。文学批评以文学鉴赏为基础，同时又是文学鉴赏的深化和提高。在文艺学的诸种研究形态中，文学批评是最活跃、最经常、最普遍的一种。文学批评从文学实践出发，又反作用于文学实践。它能影响作家认识和理解文学的性质、特点、规律，从而影响创作的发展；它还通过对作品的分析、评论，影响读者对文学的鉴赏和理解，从而直接关系到文学的社会作用的发挥。达到时代先进水平的文学批评，不仅对同时代个别作家作品起到支持、鼓励和指导作用，而且对同时代作家的创作思想、创作倾向产生很大影响，甚至能改变一代的文学风尚和创作风格；不仅能提高读者的接受能力和艺术趣味，而且能帮助、促进一定时代审美理想的建立和形成。文学批评又是进行文学论争较为常见的方式。
　　文学鉴赏是一种感觉与理解、感情与认识相统一的
　　精神活动。人们欣赏文学作品,是从形象感受开始的,形
　　象作用于读者的感觉和感情，使读者受到艺术感染，于
　　潜移默化中逐步体会到包含于其中的思想。读者对文学
　　作品所揭示的生活本质的认识，或是对作家创作的评价
　　的接受，始终是和读者对作品所反映的具体生活现象的
　　直接感受和情感反应分不开的。脱离了具体感受的抽象
　　思维和逻辑判断，不能称为文学鉴赏。但是单有感觉没
　　有理解，单有情感没有认识，也不可能深切领会文学作
　　品的意义，同样不是真正的文学鉴赏。夸大感觉与感情
　　在文学鉴赏中的作用，把文学鉴赏归结为脱离理性认识
　　的“形象直觉”活动，是片面的。无视文学鉴赏过程中
　　感觉和感情的作用，不懂得文学作品所反映的生活必须
　　被读者在感觉和感情上肯定和接受才能在理性上肯定和
　　接受，也是片面的。在文学鉴赏中，感觉与理解、情感
　　与认识是不可分割地统一在一起的。这是文学鉴赏活动
　　的基本特点。
　　文学鉴赏中的客观性与主观性是对立的统一。任何
　　文学作品一经产生，就成为一种客观存在，有其客观的
　　规定性。这种客观的规定性是由文学作品所提供的艺术
　　形象本身所决定的。读者在鉴赏中的想象与联想，终究
　　是以作品提供的艺术形象与生活画面为基础的。但是读
　　者鉴赏文学作品又不是纯客观的、消极的、被动的，它
　　还带有一定主观性。每一个读者有各自的生活经验和立
　　场观点,有各自的思想感情和文化修养,因此他们在鉴赏
　　过程中的感受、体验和认识，往往与作家自己在创造形
　　象时的感受、体验和认识并不完全相同。同一部作品在
　　不同的读者中，往往会产生不尽相同、甚至很不相同的
　　感受、体验和认识，从而产生不完全相同的影响。鲁迅
　　曾经指出，在看《红楼梦》时,单是命意,就因读者的眼
　　光而有种种:“经学家看见《易》,道学家看见淫，才子
　　看见缠绵,革命家看见排满,流言家看见宫闱秘事……”
　　（《鲁迅全集》第7卷第419页）。这就是由于文学鉴赏
　　的主观性而造成的差异性。
　　在文学鉴赏活动中，欣赏者要把作品中的艺术形象
　　变成自己头脑中的艺术形象,就要进行“再创造”。“再
　　创造”的心理过程,主要表现为想象活动和情感体验。读
　　者的想象和体验，是文学作品所塑造的艺术形象能够以
　　小见大、寓实于虚、借形传神的重要原因之一。要是鉴
　　赏者不善于进行积极的想象或缺乏必要的生活体验，就
　　不可能对作品的意境有深切的感受，也就发现不了作品
　　中的那些弦外之音、韵外之致。特别是文学作为语言艺
　　术，其形象具有间接性，不象造型艺术、表演艺术、综
　　合艺术那样直接塑造视觉形象和听觉形象，这就更需要
　　鉴赏者的想象力，更需要鉴赏者进行“再创造”。它要
　　求鉴赏者善于通过语言的媒介，想象出作品所塑造的艺
　　术形象和生活境界，并进而领会其思想内容。
　　文学鉴赏活动同时也是对作家在作品中已经作出评
　　价的生活进行“再评价”。作家的主观评价是结合自己
　　的思想感情对客观生活所作的评价，而鉴赏者的“再评
　　价”则是结合鉴赏者的思想感情对作家所反映的生活加
　　以重新认识的结果。这种评价可能和作者的评价完全一
　　致，也可能高于作者或低于作者的评价；可能违犯作者
　　正确的评价，也可能纠正作者错误的评价。这种评价是
　　鉴赏者接受或不接受作品思想内容的必经过程。
　　文学鉴赏中还有一种复杂而常见的现象，即“共鸣”。
　　“共鸣”是指在“再创造”和“再评价”的基础上，鉴
　　赏者的思想感情同作品作者的思想感情达到了基本一致，
　　甚至契合无间,或在某些方面、某一点上拥符、相似,爱
　　其所爱，憎其所憎，发生了思想感情的交流。共鸣需要
　　有相同或相近的思想感情和心理经验为基础。一般地说，
　　作者与鉴赏者之间需要具有大体一致或接近的阶级立场、
　　社会理想、生活经历，才会发生共鸣。所以共鸣现象大
　　量表现在同时代同阶级的作家作品与鉴赏者之间。但是
　　读者鉴赏不同时代、不同阶级的文学作品发生共鸣的现
　　象也是存在的。由于某些共同的社会历史原因，不同时
　　代、不同阶级之间，除了时代、阶级差别之外，在某些
　　时候和某种情况下也会有某些思想感情相通之处，在某
　　些生活方面或某些问题上，也会有某些相一致或相接近
　　的地方。比如，古代封建阶级进步作家，在他们的作品
　　中不同程度地揭露了社会黑暗，反映了人民的疾苦和斗
　　争，曲折地表现了人民的愿望和要求，就能给今天的人
　　民群众以感染，乃至使他们产生共鸣。又如，在古代文
　　学作品中反映的古人的高尚精神品格与道德情操，虽有
　　其阶级性的一面，但也有可以继承的一面，象古人的爱
　　国主义精神与民族气节，就很容易打动处于类似社会环
　　境中的现代人们的思想感情，激起共鸣。但应指出，这
　　种共鸣并非是绝对的一致，而是矛盾的统一。因为今人
　　与古人总有时代与阶级的距离，不可能完全契合，所以
　　今人通常只是与古代作品的某一方面发生共鸣。可以与
　　其中的积极因素发生共鸣，也可以与其中的消极因素发
　　生共鸣，这又跟鉴赏者的主观因素有关。总之，共鸣是
　　文学作品影响读者思想感情，发生社会作用的一种重要
　　现象。
　　文学鉴赏与文学创作是一种互相依存、互相制约的
　　关系。作家创作的作品为文学鉴赏提供了客体对象；而
　　文学作品又必须通过读者的鉴赏，才能产生社会作用。
　　因此作家创作,也需要重视文学鉴赏的规律,尊重读者的
　　审美要求和艺术趣味。同时，文学创作又具有培养和提
　　高读者鉴赏水平的使命。马克思指出：“对于不辨音律
　　的耳朵说来，最美的□□也毫无意义，音乐对它说来不
　　是对象。”(《1844年经济学——哲学手稿》)鉴赏者若
　　不具备应有的审美能力,是无法进行鉴赏活动的。而读者
　　的鉴赏水平,既受一定历史时期社会审美意识的制约,又
　　受文学作品这一鉴赏客体对象的制约。马克思说:“艺术
　　对象创造出懂得艺术和能够欣赏美的大众。”（《〈政
　　治经济学批判〉导言》）读者的鉴赏水平只有在对文学
　　作品进行鉴赏的审美活动中，才能得到培养和发展。所
　　以古今许多优秀的作家，都要既努力使自己的作品适应
　　读者的鉴赏水平，易于为他们所接受；又要努力丰富和
　　提高读者的审美能力、艺术趣味，以满足读者不断发展
　　的鉴赏需要。

4. 文学经典鉴赏的目的

您好，很荣幸为您解答您的问题，您的问题是： 文学经典鉴赏的目的    答案是：1、吸取，继承和发扬优秀文化和精华，抵制和排除废物和垃圾，以便推陈出新，不断发展，不断创新，总之为了传承创新和发展。【摘要】
文学经典鉴赏的目的【提问】
您好，很荣幸为您解答您的问题，您的问题是： 文学经典鉴赏的目的    答案是：1、吸取，继承和发扬优秀文化和精华，抵制和排除废物和垃圾，以便推陈出新，不断发展，不断创新，总之为了传承创新和发展。【回答】
2、虽然文学鉴赏是整个文学活动的最后一个环节，但它的作用却能辐射到文学活动的其他环节。首先，文学鉴赏是文学功能的实现机制。文学的功能可以举出种种，但是其中无论哪一种功能，离开了文学鉴赏都无法得到实现。就一定的作品而言，它具备了某种性质并不意味着它已经产生了实效，作品的性质还只是一种前功能或潜功能，在这里要将潜在的变成实在的、可能的变成现实的，还必须借助于文学鉴赏，只有通过文学鉴赏，作品才能满足读者的欣赏需要，才能对读者产生影响，才能发挥实际意义，也才能谈得上产生功能。正如马克思所说：“供给的产品本来并没有效用。它的效用是由消费者确定的。即使产品的效用得到公认，但产品究竟不仅仅代表效用。”【回答】
为什么要对经典进行赏析【提问】
经典之所以永垂不朽,是因为它承载着前辈人的 汗水和泪水,记录着数不尽的酸甜苦辣咸,浓缩着丰富而坎坷的人生【回答】
【提问】
应该要怎么写【提问】
哪个【回答】
就是论文摘要【提问】
论文摘要是对论文的内容不加注释和评论的简短陈述，要求扼要地说明研究工作的目的、研究方法和最终结论等，重点是结论，是一篇具有独立性和完整性的短文，根据内容的不同，摘要可分为以下三大类：报道性摘要、指示性摘要和报道指示性摘要。【回答】

5. 文学鉴赏题如何答

解答文学鉴赏题，主要从初步把握思想内容、理解艺术形象、评价艺术技巧、鉴赏文学语言等方面入手。
1、把握思想内容。主要有如下几种方法：一是分析形象特征、故事情节以及景与物的本质意义。二是联系写作背景，看作品反映了怎样的社会生活。三是概括段意，尤其要概括重点段落的意思。四是注意文中的抒情、议论性文字。它往往是体现作品主题、表现作者思想感情的语句。
2、理解艺术形象。主要是掌握"描写方法"的运用。在这里一般是指人物描写和景物描写，人物描写需要掌握的是五大描写手法，即语言描写、动作描写、神态描写、外貌描写、心理描写。有时会涉及细节描写和侧面描写。环境描写则主要是掌握环境描写的五大作用，即交待场景、渲染气氛、烘托形象、推动情节、象征暗示。

3、评价艺术技巧。主要是掌握"表现手法"，一般是涉及十种常用表现手法和它们的作用，即对比衬托、欲扬先抑、托物言志、借景抒情、前后照应、铺垫、设置悬念、虚实结合、动静相衬、以小见大、联想与想象。
4、鉴赏文学语言。主要是掌握"修辞手法"的运用，就是指这一句子中有没有使用修辞使得其生动优美或加强了语气。我们一般需要在这里掌握的有八大基本修辞，即比喻、拟人、夸张、排比、对偶、反复、反问、设问。偶尔会出现稍难些的通感等。

6. 文学鉴赏的介绍

文学鉴赏 是由作者倪正芳 成远镜 朱晶主编的一本书。

7. 关于一些文学鉴赏的问题

分类:  文化/艺术 >> 文学 >> 小说 
   问题描述: 
  
 1.鲁迅先生是现代文学奠基人，他的小说开创了（ ）的主题。
 
 2.鲁迅先生唯一爱情小说《伤势》的悲剧性结尾说明了（ ）
 
 3.新诗《女神》彻底否定（ ），强烈追求（ ），尽情歌颂（ ），其诗歌反映了时代精神，突破旧诗束缚，由此中国诗歌进入一个新的时代。
 
 4.在现代文学时期大力提倡写实主义文学，并强调文学还应“指导人生”的著名作家是（） ，其长篇小说《 》是中国现在长篇小说成熟的标志。
 
  
 
 5.巴金的《激流三部》，《家》、《春》、《秋》在鲁迅小说的影响下，进一步开拓和深化了（ ）主题，深刻揭示了封建旧家庭的（ ）和（ ）趋势。
 
 6.沈从文的《边城》描写了湘西的（ ）和（ ）以此表达对现实社会的不满，寄托自己人生的理想。
 
 7.《围城》主要的艺术手法是（ ）
 
 8.张爱玲小说集《 》是其代表作，较多地揭示了半封建半殖民地都市人（ ）的心灵。
 
   解析: 
  
 这不是学校作业吧,不要说是我说的啊,看完要给我打分啊!
 
 1.鲁迅先生是现代文学奠基人，他的小说开创了（乡土小说 ）的主题。 
 
 2.鲁迅先生唯一爱情小说《伤势》的悲剧性结尾说明了（知识分子的软弱??有很多解释,这样的问题不好回答 ） 
 
 3.新诗《女神》彻底否定（白话不能写诗），强烈追求（? ），尽情歌颂（? ），其诗歌反映了时代精神，突破旧诗束缚，由此中国诗歌进入一个新的时代。 
 
 4.在现代文学时期大力提倡写实主义文学，并强调文学还应“指导人生”的著名作家是（矛盾?） ，其长篇小说《子夜 》是中国现在长篇小说成熟的标志。 
 
 5.巴金的《激流三部》，《家》、《春》、《秋》在鲁迅小说的影响下，进一步开拓和深化了（封建家庭 ）主题，深刻揭示了封建旧家庭的（? ）和（? ）趋势。 
 
 6.沈从文的《边城》描写了湘西的（风土 ）和（ 人情）以此表达对现实社会的不满，寄托自己人生的理想。 
 
 7.《围城》主要的艺术手法是（讽刺 ） 
 
 8.张爱玲小说集《金锁记 》是其代表作，较多地揭示了半封建半殖民地都市人（扭曲 ）的心灵。

8. 如何理解文学鉴赏的差异性？为什么会造成文学鉴赏的差异性？

阅读文学作品时的一种审美认识活动。读者通过语言的媒介，获得对文学作品塑造的艺术形象的具体感受和体验，引起思想感情上的强烈反应，得到审美的享受，从而领会文学作品所包含的思想内容，这就是在进行文学鉴赏。文学鉴赏是文学发挥和实现其社会作用的重要环节。 
　　文学鉴赏是一种感觉与理解、感情与认识相统一的精神活动。人们欣赏文学作品,是从形象感受开始的,形象作用于读者的感觉和感情，使读者受到艺术感染，于潜移默化中逐步体会到包含于其中的思想。读者对文学作品所揭示的生活本质的认识，或是对作家创作的评价的接受，始终是和读者对作品所反映的具体生活现象的直接感受和情感反应分不开的。脱离了具体感受的抽象思维和逻辑判断，不能称为文学鉴赏。但是单有感觉没有理解，单有情感没有认识，也不可能深切领会文学作品的意义，同样不是真正的文学鉴赏。夸大感觉与感情在文学鉴赏中的作用，把文学鉴赏归结为脱离理性认识的“形象直觉”活动，是片面的。无视文学鉴赏过程中感觉和感情的作用，不懂得文学作品所反映的生活必须被读者在感觉和感情上肯定和接受才能在理性上肯定和接受，也是片面的。在文学鉴赏中，感觉与理解、情感与认识是不可分割地统一在一起的。这是文学鉴赏活动的基本特点。 
　　文学鉴赏中的客观性与主观性是对立的统一。任何文学作品一经产生，就成为一种客观存在，有其客观的规定性。这种客观的规定性是由文学作品所提供的艺术形象本身所决定的。读者在鉴赏中的想象与联想，终究是以作品提供的艺术形象与生活画面为基础的。但是读者鉴赏文学作品又不是纯客观的、消极的、被动的，它还带有一定主观性。每一个读者有各自的生活经验和立场观点,有各自的思想感情和文化修养,因此他们在鉴赏过程中的感受、体验和认识，往往与作家自己在创造形象时的感受、体验和认识并不完全相同。同一部作品在不同的读者中，往往会产生不尽相同、甚至很不相同的感受、体验和认识，从而产生不完全相同的影响。